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Klaus Schulze

musicista e compositore tedesco (1947-2022)
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Klaus Schulze (Berlino, 4 agosto 1947[3] – 26 aprile 2022) è stato un musicista e compositore tedesco.

Klaus Schulze
Klaus Schulze durante un concerto.
NazionalitàGermania (bandiera) Germania
GenereKrautrock[1][2]
Musica elettronica
Musica sperimentale
Periodo di attività musicale1969 – 2022
EtichettaBrain, Innovative Communication, Inteam, MIG, Rainhorse, Revisited, Synthetic Symphony, Venture, ZYX
Sito ufficiale

Considerato tra i musicisti più rappresentativi della corrente krautrock,[4] fu cofondatore degli Ash Ra Tempel insieme a Manuel Göttsching, e dei Tangerine Dream, da cui si staccò subito dopo il primo album per intraprendere la carriera da solista nel 1972.[5]

Biografia

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Dopo aver studiato chitarra classica, suonato in alcuni gruppi skiffle berlinesi, e aver fondato il trio di musica beat degli Psy Free durante gli anni sessanta, incise il suo primissimo materiale da solista (in realtà soltanto demo), diventando anche membro dei Tangerine Dream e degli Ash Ra Tempel. Con le due formazioni suonò la batteria nei rispettivi esordi: Electronic Meditation (1970) dei primi e Ash Ra Tempel (1971) dei secondi.[4][5][6]

La carriera solista di Schulze iniziò nel 1972 con Irrlicht, ambiziosa "sinfonia quadrifonica per orchestra e macchine elettroniche" arrangiato con apparecchiature analogiche, organo, chitarra e percussioni. L'album, caratterizzato da sonorità irrequiete e magniloquenti, ricevette giudizi molto positivi; la stampa specializzata lo reputò pietra miliare della nuova musica elettronica tedesca.[5] Nello stesso anno Schulze tenne il suo primo concerto a Parigi.[6]

Dopo essere tornato brevemente negli Ash Ra Tempel per pubblicare Join Inn nel 1973, il compositore pubblicò Cyborg nello stesso anno.[5] Nonostante riprenda le atmosfere vagamente classiche e gotiche dell'esordio, l'album si distingue per composizioni più astratte e "fantascientifiche". Nello stesso periodo uscirono i tre dischi del progetto Cosmic Jokers (includenti fra gli altri il chitarrista degli Ash Ra Tempel Manuel Göttsching)[5] e incide Picture Music (1973), con sonorità meno "sperimentali" e più ritmiche rispetto a quelle di Irrlicht e Cyborg.[7]

Dopo Blackdance (1974), comprendente un brano accompagnato da una voce tenorile, Schulze pubblicò l'angoscioso Timewind (1975), dedicata al compositore Richard Wagner e ispirato alla musica sinfonica barocca. L'album ricevette il plauso della critica.[5][6] Moondawn (1976) segnò l'inizio di una lunga collaborazione con il batterista Harald Grosskopf, Mirage (1977) è il suo primo album composto interamente con apparecchiature elettroniche[8] mentre il seguente Body Love (1977) è la colonna sonora dell'omonimo film pornografico diretto da Lasse Braun.[5] Nello stesso periodo, Schulze godette di un aumento di notorietà, iniziò una serie di concerti in Europa ed Asia, ed entrò in contatto con le due formazioni giapponesi dei Go, (includenti Stomu Yamash'ta, Steve Winwood, Michael Shrieve e Al Di Meola) e i Far East Family Band (comprendenti l'ancora sconosciuto Kitarō).[5]

Nel 1978 il musicista compose "X", album contenente alcune suite drammatiche dedicate a grandi personaggi del passato,[7] e fondò con Michael Haentjes la sua etichetta Innovative Communication, chiusa cinque anni più tardi per difficoltà economiche.[5][9] Durante l'anno seguente pubblicò Dune, includente per la prima volta nella sua carriera un brano cantato (la voce è quella di Arthur Brown),[10] e partecipò alle sessioni del primo album del progetto Richard Wahnfried, Time Actor. Della stessa formazione, della quale Schulze fu l'unico membro permanente, vennero successivamente pubblicati altri album, tutti stilisticamente differenti.[5][10]

Il primo album in studio di Schulze uscito nel decennio seguente è lo sperimentale Dig It (1980), in cui adoperò, per la prima volta nella sua carriera, le tecnologie digitali.[7][9] Nel 1983 aprì la nuova etichetta discografica Inteam che, come la precedente Innovative Communications, rimase attiva per poco tempo.[9] Dopo Audentity (1983), probabilmente uno dei suoi album più accessibili,[7] Schulze pubblicò una serie di titoli includenti Dziekuje Poland Live '83 (1984), contenente brani registrati durante un tour in Polonia,[9] Inter*Face (1985), ed En=Trance (1987).

Il nuovo decennio vide uscire per primi Miditerranean Pads (1990) che, secondo le testimonianze, "conferma l'interesse di Schulze verso le nuove tecnologie MIDI e i campionatori", e The Dresden Performance (1990), un lungo album live registrato a Dresda.[5] I seguenti Royal Festival Hall vol. 1 (1992), Royal Festival Hall vol. 2 (1992) e The Dome Event (1993) sono i suoi primi dischi a presentare riferimenti alla musica orientale.[8]

Nel 1994 Schulze licenziò Silver Edition, il primo di una serie di cofanetti includenti inediti in studio e dal vivo;[5] The Dark Side of the Moog, una collaborazione con Pete Namlook che inaugurò l'omonima serie;[5] Totentag, la sua prima opera; e Das Wagner Desaster, includente il materiale tratto da due concerti tenuti nel 1994 a Parigi e Roma.[11]

A cavallo fra la seconda metà degli anni novanta e i primi anni del nuovo millennio, Schulze ridusse la frequenza delle sue uscite in studio per concentrarsi sulla pubblicazione di antologie quali le due serie di Ballett e La Vie Electronique, contenenti brani tratti dai suoi box set. Nel 2008 e nel 2009 pubblicò Rheingold, Come Quietly e Dziękuję Bardzo: tre collaborazioni con la cantante Lisa Gerrard.

Klaus Schulze morì nel 2022 a 74 anni dopo una lunga malattia, lasciando la moglie e due figli.

Stile musicale

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Considerato uno dei pionieri e dei rappresentanti dello stile krautrock,[2][4] Schulze è riconosciuto per essere stato un anticipatore di molti generi e stili della musica elettronica.[8] Il suo stile fatto di "ritmi ipnotici e vortici tessiturali informi"[12] è stato riassunto in poche parole da Piero Scaruffi:

«Schulze cesellò... un'estetica che eredita dai raga il senso del tempo, dal jazz la spontaneità e dai sinfonisti tardo-romantici un vizio di grandeur... Con lui l'organo da cattedrale, i ritmi sintetici, i timbri del synth, la suite di mezz'ora e più, diventano non più esperimenti d'avanguardia, ma stereotipi di consumo.»

(Piero Scaruffi[8])

Discografia

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  Lo stesso argomento in dettaglio: Discografia di Klaus Schulze.

Nei gruppi

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Con i Tangerine Dream

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Con gli Ash Ra Tempel

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Con i Cosmic Jokers

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Con i Go (gruppo musicale)|Go

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Con i Din a Testbild

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  • 1980 – Programm 1
  • 1981 – Programm 2
  • 1983 – Programm 3
  • 1989 – TV Junk And New Beat Funk (antologia)
  • 1991 – Leipzig & Coca-Cola
  • 1993 – Sex 'n Chaos
  • 2007 – Programm 5
  • 2010 – Programm 6
  • 2017 – Programm 4

Con gli Alphaville

  • 1989 - The Breathtaking Blue

Note

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  1. ^ Klaus Schulze - Biography - AllMusic, su allmusic.com. URL consultato il 22 marzo 2014.
  2. ^ a b Autori vari, Io, un altro: strategie di uno sguardo filmante alla scoperta del mondo, Effata, 2002, p. 66.
  3. ^ Klaus Schulze - Biography
  4. ^ a b c Antonino Antonucci Ferrara, Top Music '77, Arcana Editrice, 1977, p. 203.
  5. ^ a b c d e f g h i j k l m Cesare Rizzi, Enciclopedia della musica Rock - 1970-1979, Giunti, 1998, pp. 486-487.
  6. ^ a b c Cesare Rizzi, Enciclopedia Rock anni '70 (terzo volume), Arcana Musica, 2002, pp. 475-476.
  7. ^ a b c d Klaus Schulze - biografia, recensioni, discografia, foto :: OndaRock
  8. ^ a b c d The History of Rock Music. Klaus Schulze, su scaruffi.com. URL consultato l'8 marzo 2014.
  9. ^ a b c d Cesare Rizzi, Enciclopedia della musica Rock - 1980-1978 (terzo volume), Giunti, 1998, pp. 493-494.
  10. ^ a b Polly Marshall, The God of Hellfire: The Crazy Life and Times of Arthur Brown, SAF Publishing, 2005, p. 37.
  11. ^ Riccardo Bertoncelli, Chris Thellung, Paolo Madeddu, 24.000 dischi, Zelig, 2004, p. 872.
  12. ^ Simon Reynolds, Retromania. Musica, cultura pop e la nostra ossessione per il passato, Isbn, 2011, p. 396.

Bibliografia

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  • Antonello Cresti, Solchi Sperimentali Kraut. 15 anni di germaniche musiche altre, CRAC Edizioni, 2018, ISBN 978-88-97389-46-0.
  • Julian Cope, Krautrocksampler. Guida personale alla Grande Musica Cosmica dal 1968 in poi, a cura di L. Fusari, Fazi Editore, 2006.
  • Rolf Sonnemann, Peter Stoeferle, Matt Hargreaves: Voices in the dunes – The Tangerine Dream Worldwide Discography. Clausthal-Zellerfeld 1990
  • Michael Schwinn: Klaus Schulze. … eine musikalische Gratwanderung. Buchverlag Michael Schwinn, Neustadt 1986, ISBN 3-925077-04-9

Voci correlate

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Altri progetti

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Collegamenti esterni

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